2015年8月14日,"Copyleft:中國挪用藝術”展覽在上海當代藝術博物館開幕。本次展覽由項笠蘋策展,首次打造了一個鏈接中西古今的“中國挪用藝術”概念,對源自西方的“挪用藝術”理論進行了拓展和轉換,用三種現(xiàn)象來詮釋了“Copyleft”這個概念:一,和中國藝術傳統(tǒng)相關的臨?。欢?,和西方現(xiàn)當代藝術相關的挪用;三,與當下社會現(xiàn)象相關的山寨。
何為"Copyleft"
↓展覽現(xiàn)場
Copyleft:和Copyright唱反調
當下社會,山寨現(xiàn)象風生水起,抄襲事件層出不窮?;赝袊敶囆g的起點,認為中國當代藝術以西方馬首是瞻的指控不絕于耳。盤點中國古代藝術發(fā)展歷程,一味摹仿前人更是晚清以來文人畫的常用標簽。中國人果真如西方人所指責的那樣,一貫不尊重版權和不懂創(chuàng)新嗎?中國當下的山寨現(xiàn)象、抄襲事件和我們悠久的臨摹傳統(tǒng)有關嗎?西方人可以絲毫不差地“挪用”,為何中國人不能進行有所改變的“山寨”?復制和復制品的泛濫會影響藝術的創(chuàng)新發(fā)展嗎?
↓策展人項笠蘋為媒體進行導覽
“Copyleft”出自GNU通用公共許可協(xié)議,這是一個被廣泛使用的自由軟件許可協(xié)議條款,給予了電腦程序自由軟件的定義,并且確保程序的自由性能被完善的保留。此處借用“Copyleft”來表現(xiàn)臨摹、挪用、山寨的共通之處,意味著“可以拷貝”,以及“制造拷貝”。在數(shù)碼復制時代,不只藝術家精于“挪用”,其實絕大多數(shù)人和“Copyleft”“挪用”都脫不了干系——對網絡圖文資料的復制黏貼,對盜版碟的購買,對著手機私人定制的電影配音,在卡拉OK廳里對歌星的模仿,各類模仿秀上選手始于模仿、止于創(chuàng)新的表現(xiàn)等。
展覽作品
本次展覽首次打造了一個鏈接中西古今的“中國挪用藝術”概念,對源自西方的“挪用藝術”理論進行了拓展和轉換,認為中國挪用藝術至少包含三種現(xiàn)象:一,和中國藝術傳統(tǒng)相關的臨摹;二,和西方現(xiàn)當代藝術相關的挪用;三,與當下社會現(xiàn)象相關的山寨。通過梳理相關藝術創(chuàng)作現(xiàn)象,探討重復和創(chuàng)新、原創(chuàng)的關系,藝術創(chuàng)作方式和新技術、新材料的關系,知識產權和知識傳承、知識共享的關系,我們從中可以看出中國挪用藝術和西方的不同。
臨摹——和中國藝術傳統(tǒng)相關的臨摹現(xiàn)象
這是中國古代的繪畫傳統(tǒng),不只是一種學習手法、保存珍貴作品的方法,其本身也是藝術創(chuàng)作手法;既是向前輩大師致敬,也是對個人態(tài)度和品味的表達。臨摹始于手工復制時代,但即便在數(shù)碼復制年代,臨摹也得依靠手工勞作。一旦從技法訓練演變?yōu)樾钜庾鱾?,就會從藝術創(chuàng)作轉變?yōu)榉墒录?。在這一板塊中的藝術家創(chuàng)作,并非傳統(tǒng)意義上的從畫到畫的臨摹,藝術家利用新手法、新媒介使經典圖式給人帶來全新的體驗,開拓發(fā)展了傳統(tǒng)藝術的審美價值。
↓夏小萬,宋山水長卷
↓邱志杰,重復書寫《蘭亭序》
↓姚瑞中,非常廟八怪
↓陳浚豪,早春圖-局部
↓余旭鴻,“鉤古古田山水圖”之一,布面油畫,120 x50 cm,2015
↓楊泳梁,起霧了,三聯(lián)畫
挪用——和西方現(xiàn)當代藝術相關的挪用現(xiàn)象
“挪用”開始于機械復制時代的西方,是對現(xiàn)成物品或現(xiàn)有作品的全面或局部使用。它打破了藝術和生活之間的界限,削弱了知識產權和作者的特權,質疑了原創(chuàng)的觀念:創(chuàng)新是推倒重來的全然創(chuàng)新嗎?一個可復制、可替換的物體是否可以變成具有創(chuàng)新意義的、獨特性的藝術品?“挪用”通過對原作的解構,制造新觀念和新意義,也有侵權的風險。中國藝術家對“挪用”進行了創(chuàng)造性演繹和拓展。“挪用”有時成為藝術創(chuàng)作的捷徑或個人闡述藝術的便捷通道,這種濫用會降低藝術的水準。
↓隋建國,擲鐵餅者——反轉空間
↓李占洋,租——“收租院”
↓倪有魚,叢林2 Forest 2,2014,布面綜合材料,200X440cm
↓施勇,在一個概念上再加一個概念
↓胡慶泰,我收買并實施了我哥哥的方案
↓王冠山,“觀”之“海盜”
山寨——和當下社會現(xiàn)象相關的山寨現(xiàn)象
山寨文化博興于數(shù)碼復制時代,是藝術創(chuàng)作的挪用手法在經濟生產活動中的體現(xiàn),目前席卷了經濟和文化的各個領域。山寨是一種思維的革命,一種民間的智慧和創(chuàng)新,能制造新價值和新民主。因為山寨能制造相似性,某種程度上是對社會公平的實現(xiàn),比如山寨手機讓低收入人群同樣能享受高科技帶來的便利和樂趣。山寨現(xiàn)象也是普通人想成為名人、普通產品想成為名牌的一種意愿和努力;各種模仿秀和山寨活動,是對公眾創(chuàng)造力的釋放。所以,也許是時候用更中性的眼光去打量“山寨”了。
↓陳幼堅,LOVE
↓周鐵海,假封面系列,Art in America,1997,27x23cm
↓李青,大家來找茬·衣店(兩圖有八處不同)
↓邱志杰,夢境系列-“天安門 臨汾”
↓葉甫納,假景-黃山
↓李青,鄉(xiāng)村教堂
↓高巖,A貨-比撒斜塔
↓韓峰,中國制造,墨、丙烯絹、木材
↓焦興濤,匯成雕塑集團
新聞發(fā)布會現(xiàn)場 ↓從左到右:策展人項笠蘋、參展藝術家余旭鴻、參展藝術家李占洋、參展藝術家倪有魚、參展藝術家焦興濤
策展人項笠蘋與參加新聞發(fā)布會的藝術家焦興濤,李占洋,倪有魚和余旭鴻四位藝術家展開了有趣的對話,共同探討了“臨摹”“挪用”“山寨”三個概念在藝術史以及當代藝術中的表現(xiàn)和影響。 項笠蘋解釋說,臨摹、挪用和山寨三者出現(xiàn)的時間呈遞進關系。臨摹始于手工復制時代,但即便在數(shù)碼復制年代,臨摹也得依靠手工勞作。它往往能促生新媒介和新技法,甚至會從技法訓練演變?yōu)樾钜庾鱾?。挪用開始于機械復制時代,將可復制性的對象變成具有獨特性的藝術品,往往通過對原作的解構,獲得新觀念和新意義。山寨博興于數(shù)碼復制時代,發(fā)端于經濟生產活動,能夠制造新價值和新民主。所以,臨摹、挪用和山寨三者在本質上都是重復和模仿,是制造相似之物,也是削弱版權的copyleft,模仿得過于逼真和認真則往往會導致同一個結果:侵權或犯法。 策展人簡介 項苙蘋,1976年出生于浙江省蒼南縣,2004年獲中國美術學院美術史系碩士學位?,F(xiàn)為中國美術學院跨媒體學院“視覺文化和策展研究””方向博士生在讀。從2006年進入上海美術館雙年展辦公室以來,她致力于雙年展的品牌建設和提升工作。2011年開始,參與上海當代藝術博物館立項報告的撰寫及籌建和開館工作。2013年起擔任上海當代藝術博物館展覽部主管、上海雙年展辦公室總協(xié)調。 策劃過的展覽包括:《快城快客》第七屆上海雙年展(2008年),大型主題展《筆墨終結之后:中國式風景》(2011年),該展被《國家美術》評為2011年度十大最佳展覽之一,“2012上海當代”特別項目“新水墨”(2012年),《纖維 心維 思維——中國美術學院纖維和空間藝術展》(2013年)和系列青年藝術家個展,編撰了《筆墨終結之后:中國式風景》、《纖維 心維 思維——中國美術學院纖維和空間藝術展》等圖錄,撰寫發(fā)表了《上海雙年展之路》(載《現(xiàn)代美術》季刊2014年9月號)等文章。 (部分圖片文字來自網絡,僅作為交流學習使用) 圖文來源:公共藝術網 編輯:楊匡 ?【西美微畫廊·尋找才俊計劃】? ▲無論是設計,還是雕塑、繪畫,只要你有才,我們就關注! ▲把您的簡歷、作品名稱及簡介、作品圖片發(fā)送至郵箱:xamyzcgs@163.com,注明【尋找才俊】,就有機會在我們的微信平臺上看到你的英姿!